DUNAVSKI DIJALOZI 2024

Nataša Kokić (RS, NO) + Raluca Popa (RO, DE)

umetnički dijalog

Dunavski dijalozi 2024

Mali likovni salon

26. avgust – 13. septembar 2024.

Kustoskinja: Aleksandra Lazar 

Partneri: Galerija Bel Art, Fondacija Triade


O izložbi (iz teksta Aleksandre Lazar):

Inspirisana esejima škotskog autora Pitera Dejvidsona, “Ideja Severa” posmatra zapise o mestu, transformacije pejsaža i spletena stanja promene, mirovanja i brisanja kroz istraživanja umetnica Nataše Kokić i Raluke ​​Popa.

Raluka ​​Popa (Bukurešt, 1981) živi i radi u Berlinu. Koristeći serijalnost, sintezu, reprodukciju i arhiv, Popa istražuje svoj odnos prema prošlosti komponujući fragmente sadašnjosti. Serija “Aranžman crteža dvogledom (za Novi Sad)” 2022–2024. koristi formalni esencijalizam i geometriju prostora da pronikne u granice linearnog vremena, stvarajući osećaj kontinuiteta i transcendencije u skladu sa Brankušijevim istraživanju beskonačnosti forme. Popin crtež definisan je njenom relativnom pozicijom (na prozoru studija ili stana u Berlinu) i uokviren dvogledom, kojim umetnica detektuje nisku količinu ambijentalnog svetla koje joj omogućava da sagleda pejsaž. Ovakva perspektiva selektivno fragmentira, zumira i fokusira, stvarajući strateške tišine, kao i simultani osećaj prisnosti i udaljenosti. Koristeći optički instrument za istraživanje i sintezu prostornih odnosa, Popa integriše ideju leta u svoj rad, prateći imaginarno kretanje ili pomeranje migratornih putanja, transformišući sam prostor i rekonfigurišući prostorne i socijalne hijerarhije.

Nataša Kokić (1978, Beograd), živi između Beograda i Osla. Instalacija “Anziotropija” (2024- ) nastavlja dosadašnje interesovanje umetnice za fragmentirani i apstrahovani detalj, gradeći superponirane prostorne kompozicije koje ometaju čitanje i stvaraju osećaj zabrane, što se posebno ogleda u motivu (klasne/klasične) draperije ili zavese. U rezovima i segmentima, zavesa krije neki nedostupni ambijent u kom za nas nema mesta. Poput guste zvučne mase ptica selica, ova meka barijera stapa se u beskrajnu teksturu, stvarajući osećaj otuđenosti. Kokićeva pravi „skice“ provlačeći fotografije iz svoje arhive kroz skener, što rezultira rastezanjem i hromatskim aberacijama. Spontani bljeskovi boja otkrivaju prisustvo sočiva – stakla skenera – gde talasne dužine svetla putuju pod različitim brzinama, prouzrokujući ‘grešku’ i stvarajući efekat sličan taloženju vode na sedimentnom kamenu. Boja, preneta izobličenjem sa skice na crtež, beleži emociju tokom vremena. Ovo bi mogao biti fosilni sediment norveške stene utkan u porfirnu lavu i granit, koji ostaje neproziran i nespoznatljiv.

Obe umetnice koriste srodne ali jedinstvene konceptualne pristupe kojima traže nove prostore unutar naoko poznatih. Njihov internalizovani Sever, viđen kroz dijasporičko sočivo, nema određene granice, već predstavlja fluidni vizuelni arhiv koji pokušava da obuhvati kompleksnost otuđenog pejsaža. Izložba “Ideja Severa” pokušava da uspostavi odnos između fiksnog i prolaznog kroz melanholičnu meditaciju o miru, gubitku, brisanju i reviziji. Sever nije cilj već odredište, uzajamno povezana polifona Drugost, smeštena između naseljivog sveta i varljive percepcije divljine.

Dunavski dijalozi su međunarodni multimedijalni festival savremene umetnosti pokrenut  2013. godine,  koji se istovremeno dešava u galerijskim i alternativnim prostorima u Novom Sadu. Ove godine na festivalu učestvuje 38 umetnika i 7 kustosa iz 19 država sa nekoliko kontinenata. Program obuhvata izložbe slika, skulptura, instalacija, projekcije video radova, performanse i okrugle stolove na 7 lokacija u gradu. 

Temu ovogodišnjeg Festivala savremene umetnosti Dunavski dijalozi: O (AUTO) DESTRUKCIJI I PROTIV NJE: politika/ekologija/tehnologija postavio je likovni kritičar Sava Stepanov (1951-2024). Festival će zvanično biti otvoren izložbom O (auto)destrukciji i protiv nje, koja je ujedno i centralna izložba na ovogodišnjem festivalu.

Baveći se selekcijom ove izložbe Sava Stepanov je napisao: “Od izlagača na izložbi “O (auto)destrukciji i protiv nje” očekuje se jedan homocentrični pristup u sagledavanju aktuelnog sveta. Sve ono što nudi današnja politika zaslužuje kritički stav – ne zbog kritikovanja krivih, nego zbog osvešćivanja i ohrabrivanja ugroženih. Osim toga tema je globalno prisutna i značajna te se zbog toga zahteva učeće radova umetnika iz više zemalja sveta, sa svih kontinenata. Koncepcijski narativ je posvećen najaktuelnijim temama a nastojaće se da na izložbi budu prezentovani radovi, pored slikarstva i skulpture, i oni koji su bliski ovovremenskim medijskim iskazima (fotografija, video, computer art i druge inovativne tehnologije)”.

Svi programi Festivala imaju ovu temu za svoje polazište, te su njome vođeni i koncepti kustosa deset pojedinačnih izložbi i događaja. 

Posebnost Festivala je serija izložbi kojima se u dijaloški odnos postavljaju radovi po jednog domaćeg umetnika i umetnika iz odabrane zemlje. 

Design a site like this with WordPress.com
Get started